NOTICIAS  SOBRE  EL  ARTE  ROMÁNICO.-

 

                                                                                    Por Guillermo R. Gagliardi.

 

 

 

 

• Roma continúa a Grecia. Se pasa del Sistema Republicano al Imperio.

 

La Religión Nueva hablaba de la Belleza del Espíritu, no del Cuerpo.

 

Las Catacumbas fueron la primera manifestación artística: sencillas pinturas que expresaban el Nuevo Dogma. El romano también exaltaba la belleza del desnudo.

 

Ej.: “Figura de un orante”= ojos elevados al cielo, brazos extendidos. Recursos

                                                 pictóricos económicos. No hay corporeidad. El cuerpo

                                                 cubierto por una túnica. Partes más espirituales.

                                                 Deformaciones expresionistas: las manos están

                                                 Alargadas,  simbolizan la angustia de esa prédica.

                                                 El canto a la vida se reemplaza por el Canto al Alma.

                                                  Importancia didáctica.

 

En el siglo IV Constantino se convierte al Cristianismo. Comienza una Nueva Era para el Cristianismo. Se inician las Persecuciones.

El oficio religioso se practicaba en las Catacumbas. La primera que se usó fue la Basílica, pagana (Tribunal de Justicia y Bolsa de Comercio). Constantino construyó “Basílicas”.

 

• Períodos del Arte Cristiano:  a) catacumbas

b)      triunfal (parte del siglo IV y del XV).

 

Siglo IV: amenaza de los pueblos bárbaros. Constantino embellece Bizancio, se llamará Constantinopla, estaba protegida por el mar.

 

Siglo XV: Constantinopla cae en poder de los turcos; había sido la heredera de la Cultura Clásica.

               Occidental: arte románico=   influjos bizantino, bárbaro y

                                                                 Romano.

 

               Oriental:  arte bizantino.

 

El arte románico es un arte Monástico, Rural. Se inicia a fines del siglo X, triunfa en los siglos XI y XII.

“Dípticos”: lo hacían los bizantinos, los mercaderes lo llevaban a Occidente. Influencias bárbaras también, eran orfebres extraordinarios: armas labradas primorosamente, joyas. Influjo de Roma: arte Clásico.

 

Este “arte romance” sufre un proceso de formación, época convulsionada, con incendios. Creación máxima: la Iglesia Abacial, deriva de Abadía (Monasterio).

EL Monasterio medieval es como un feudo, fortificado como un castillo.

Se inician las peregrinaciones a Roma, Jerusalén, Santiago de Compostela (“campus stellae”, estrella que señala el lugar donde estaban los restos de Santiago).

 

Las Abadías se construían en los caminos de Santiago de Compostela, se alojaban allí los peregrinos. Se construyen iglesias, totalmente de piedra. Época de pestes, enfermedades. Tenían que ser altos, para evitar las enfermedades entre tanta gente allí alojada.

 

Sistema abovedado (arco de medio punto, superficie más ancha, U invertida). Sistema adintelado. Al ábside, deambulatorio,  lo rodean los absidiolos (en cada uno una efigie de un santo).  Luego el Crucero con los pilares, internos. Ésa es la Planta de la Cruz Latina.

Nave central cubierta por una bóveda de cañón. Se propaga el culto de las reliquias de los santos. Surgen las capillas laterales: construcción de piedra.

 

Arte Didáctico. Los mismos monjes son los artistas, enseñan la Religión por medio de imágenes celestiales o infernales. Le recuerdan al hombre la necesidad de ser virtuoso.

Penumbra: da ambiente de meditación. Muros anchos y gruesos. Pocas aberturas, porque el muro ejerce función primordial de sostén. Hay pilares que reciben el peso de la bóveda.

 

Las columnas son redondas, los pilares son rectángulos irregulares (una M, cuyas patas laterales  son los muros con los contrafuertes y los pilares, las patas internas; entre ellas, las naves laterales).

Arco fajón: son refuerzos de la bóveda; sobresale de la bóveda, cae en el pilar.

Las Puertas constan de jambas (columnas) y dintel. Sobre el dintel hay un tímpano semicircular. Archivolta: muchos arcos, decorada con esculturas.

 

En las Iglesias Renanas: hay dos cruceros, uno de ellos redondeado. Cúpula, sucesión de curvas. Techo a dos aguas. Tres naves abovedadas (“m”, con 4 patas, las laterales son bóvedas de arista y la central, bóveda de cañón). Influjo de Roma. Ej.; la Iglesia de Santa Magdalena, en Vezlau. 

 

• Siglo XI: cisma entre las dos iglesias. Conquista de Inglaterra por Guillermo de Normandía. Invasión de Sicilia por los normandos. Invasiones bárbaras no tan violentas.

 

Primera Cruzada. Contacto Oriente / Occidente, refinamiento de costumbres.

España: conquistador. Mundo Románico: dinámica, se comunica. Arte regido por la Iglesia. Humillación de Canosa: poder temporal se humilla ante el Eclesiástico. Nace en Lombardía, Cataluña, este arte Monacal y Rural. Estos monjes autores viajan de un lugar a otro. Influjo oriental: los musulmanes, las pechinas de Bizanzio, o influjo bárbaro en algunos elementos decorativos.

 

Variedad de las fachadas, ubicación de las torres: originalidad. Misma base constructiva. Hay diferencias. En Perigord las iglesias tienen un influjo bizantino mayor: planta de cruz griega, con varias cúpulas. Archivolta muy labrada.

 

No hay formas de la realidad porque estos hombres se dedicaban sólo a la vida estudiosa. Los vegetales sólo estilizados, los animales, monstruosos, demoníacos: función de enseñanza, reflexión sobre el Pecado y sus Castigos.

Capitel de las columnas: forma de pirámide trunca invertida. Decoradas con guardas abstractas geométricas o son una versión más compleja del corintio (más hilera de hojas). Capitel historiado: representa un tema religioso. La Iglesia vista desde el ábside tiene un aspecto escalonado.

 

Ejemplos:

---  Iglesia de San Pedro de Angulema= es la más trabajada exteriormente. Frente más labrado. Construcción regida por líneas horizontales (cornisas). Arcos ciegos: con motivos decorativos refinados, recuerda a las musulmanas.

 

---  Iglesia de San Miniato del Monte (Florencia)= frente cubierto por placas de mármol de dos colores. Juego de arcos de medio punto. Decoración sobria.

 

---  San Trófimo de Arlés= más sencilla. Hay un partaluz que divide la puerta en dos hojas.

 

 

• Escultura: carácter expresionista, exageración de ciertos rasgos para llamar la atención sobre ellos. Está al servicio de la Arquitectura. Ej.: “Iglesia de Chartres”: es gótica, su portal real es románico. Cristo con los 4 animales de los Evangelios. Figura bidimensional, muy geometrizada.

 

Vírgenes románicas: ojos fijos, erectas. El niño representado como un adulto en miniatura. Expresionismo, cabeza grande, cuerpo geometrizado.

 

Sobresalen las pinturas románicas catalanas. Abstracción y geometrización. Primacía del rostro. Objetivo: recordar al fiel que Dios es Todopoderoso y castiga a los Pecadores.

 

Ejemplos:

                        --- “Virgen con el niño”= colores muy vivos y pocos. Fondo

neutro, abstracto, liso. Geometrización libre.            Cuerpo  bidimensional. Forma de almendra. Pintura dibujística. Inscripción latina que aclara la composición (adulto en miniatura).

                                   

                                   ---  “Caballete del nacimiento”= dibujística, bidimensional,

juego de arco de medio punto representado en el pesebre. Animales dan comicidad. Representación  simbólica: la Iglesia (mujer sobre bestia), garras (patas), serpiente (cola), mujer con hostia y cáliz. Pliegues de la ropa geometrizados. Naturaleza: flores como guardas. Composición (pecado original, expulsión del paraíso). Fondo liso, figuras inventadas en la Naturaleza (árbol de la vida), la composición se acomoda a la forma de U invertida, semicircular, juego de arabesco que nos hace recorrer la composición.

 

---   “Tapiz de la Reina Matilde”: narra la conquista de Guillermo el Conquistador en Inglaterra, batalla de Hastings, bordado.

 

Técnicas: tabicado (formar tabiques con hilos de metal), se sueldan a la placa, dentro se vierte el líquido. En Occidente se utilizó el alveolado. Esmalte de Limoges, bizantinos y árabes hicieron hermosos esmaltes. Tiene la consistencia luminosa del vidrio. Ej.: “Jesús Crucificado”= adoración de Magos, esmalte, pasta vítrea. Cristo sentado sobre el arco iris. Uso del color, gran armonía.

 

• El Arte Medieval se caracteriza por la admonición pictórica, se enseñaba a través de las imágenes. Sentido alegórico y didáctico-moral.  Arte religioso. Simplificación y estilización. Renuncia a la profundidad espacial y a la perspectiva, tratamiento caprichoso de las posiciones y gestos corporales.

 

• Fundamentación metafísica de la imagen del mundo. En el arte cristiano primitivo se observa una mayor sensibilidad e interés por los movimientos del alma huma.. Espiritualización, abstracción, frontalidad, solemnidad, jerarquía, indiferencia por la vida orgánica, vegetativa y viviente, relatos histórico-bíblicos, hagiografía. Sentido extraestético.