CINCO  ESCRITORES  HISPANOAMERICANOS.-

 

                                                                       Por  Guillermo R. Gagliardi.

 

 

 

1.- César Vallejo, según  Mariátegui.-

 

Hemos consultado  los vibrantes “Siete ensayos sobre la realidad peruana” del político y escritor  José Carlos Mariátegui (1894-1930), Biblioteca Amauta, Perú, 1958, sobre Vallejo, p. 268-275.

 

• Con “Los Heraldos Negros” comienza una nueva poesía en Perú. A partir de él se inicia una nueva época de la Libertad y autonomía poética en Perú.

 

• C. V. (1892-1938) es el Poeta de una estirpe, de una raza.  Por primera vez se encuentra en la literatura peruana, el Sentimiento indígena virginalmente expresado.

 

• En su alta poesía se reconocen elementos del Simbolismo, el Expresionismo, el Dadaísmo y el Superrealismo. Pero, sobre todo, hay en él un Americanismo genuino y esencial.

 

• Frecuente actitud de Nostalgia (rasgo neto de su Indigenismo). Memoria de exilio, de ausencia;  protesta sentimental o  metafísica.

 

•  En su poesía peculiar aparece el Pesimismo del aborigen, la hesitación e inquietud que rematan en Escepticismo.

       Un Pesimismo  con un fondo  de Piedad humana. Un ánima que sufre y            expía “la pena de los hombres”.

     

      Resume la experiencia filosófica, condensa           la actitud espiritual de una   raza, de un pueblo. Pesimismo lleno de ternura y     caridad.

      Siente, el Poeta, todo el dolor humano.

 

• Este gran lírico se comporta como un intérprete del universo humano, nada de queja romántica, egolátrica o narcisista. Su alma se da entera al sufrimiento de los pobres.

 

• Arte nuevo, rebelde, que rompe con la tradición cortesana de una literatura de bufones y lacayos. Es el lenguaje de un Poeta y de un Hombre.

 

• Fue un precursor del Nuevo Espíritu, de la Nueva Conciencia. En su poesía es siempre un alma ávida de infinito, sedienta de verdad.

 

• No aspira a expresarse sino dolorosa y exultantemente. Se despoja de todo ornamente retórico. Con su orgullosa y austera y humilde sencillez de la forma.

 

 

2.-  Mario Benedetti (1920-2009), “Gracias por el  fuego”.

 

La novela referida fue publicada por el popular   escritor uruguayo en 1965.

Anteriormente había  escrito “Quién de nosotros” (1953, triángulo amoroso, apertura social), “La tregua” (1960, problemática social: burocracia y ética).

 

Ubicación temporal, cronológica: una comida entre uruguayos. Crítica al país, generación, cosmovisión.

Ramón Budiño, enfrentamiento generacional, Edmundo Budiño, su padre.

Él solo, monólogo interior: regresión a la infancia.

 

Gloria, amante del Viejo (encuentro en el avión: “¡Gracias por el  fuego!&rdquo. En la escena final, Gloria y el Viejo: “Gracias por el fuego”, simbolismo= ‘agradecimiento de ella por la destrucción de Eduardo y la  autodestrucción de Ramón, su hijo.

 

Polémica política: Ramón dialoga con Gustavo.

Parricidio como liberación, se transforma en suicidio. Ramón es un fracasado, un cobarde.

 

Se refiere a dos situaciones:

a)      1945: Uruguay, país sin problemas. Se vuelcan a la estructura del cuento.

b)      1960: público maduro (concursos literarios, ferias de libros), novela comprometida.  (Díaz-Silva-Martínez Moreno).

 

Lengua coloquial. Sintaxis  de conexión emocional en el  suicidio de Ramón.

Seres razonadores. Visión intelectualizada..

Problemática Realista. Estilo descarnado y conflictivo.

Pasión social; complejidad no convencional.

El Amor en descomposición.

 

Primer problema: el título.

Segundo problema: el motivo= frustración, encarnada primero en el personaje principal, luego en la Sociedad.

Narrador: en 3ª. personal, objetivo.

Luego Ramón narrador omnisciente.

1er. Capítulo, en Estados Unidos; 2do. Cap., aparece Ramón como personaje principal.

Cambios verbales.

 

Acción: en dos planos= a) exterior (refleja la sociedad uruguaya, conversación con Gustavo, en la cena).  B) interior (opina, aparece lo social), diálogo entre Gustavo y el Abuelo.

Prototipo  del hombre de clase media. Sucesión de monólogos interiores con “raccontos”. Y de imágenes y recuerdos (técnica cinematográfica).

Punto de vista simultáneo (visión estereoscópica).

 

Seis momentos narrativos pueden señalarse:

1.- Introducción. Cena (es una toma de conciencia para él).

2.- Aparece Ramón como personaje.

3.- Aparece Gloria  Caselli.

4.- Gestación del parricidio.

5.- Suicidio.

6.- Autodestrucción de Gudiño. Salvación de Gloria.

 

El suicidio es un  acto vital pleno.

El padre: reflejo de falta de Moral Social. Poder del dinero.

Gloria: amante del hombre mito.

 

 

3.-  Juan Rulfo, 1917-1986;  “Pedro Páramo”, 1955.

 

“Un rencor vivo”. Un Pueblo fantasma. Los cuervos. “P. P. murió hace muchos años”.

Un personaje misterioso, vieja, tema de la muerte: Eduvigis Dijada. Arte en la Descripción de la lluvia.

 

Monólogo interior de P. Páramo adolescente, su novia muerta, Susana. Cuando él se durmió en casa de la Vieja, hay una regresión temporal. Vuelve al tiempo presente, bruscamente.

 

Maternidad frustrada de Eduvigis. Abundio, muerto.  Retrata a aquélla casi sin vida.

Otro personaje que habla: Inocencio Osorio, un vidente “vivo”.

Otro, Miguel Páramo, muerto, Eduvigis lo ve luego de muerto, apariciones.

Otro, Damiana Cisneros, le revela que Eduvigis es muerta y el cuarto no estaba abierto.

 

Preparación de casamiento. P. P. y Dolores.

Don Fulgor, pleitero y administrador.

En casa de los hermanos Preciado.

Vida y muerte de Miguel Páramo.

Dorotea es una “tercera”. Diálogo Padre Rentería y P. Páramo. Lluvia constante.

 

Susana y Bartolomé San Juan.  Incesto.

Fatalismo frente al mecánico y brutal acontecer exterior.

Ensimismamiento y laconismo de los personajes.

Viven una vida interior independiente de todo acontecer exterior.

Comala, tierra de muerte. Poblado sólo de ecos, rumores.

Todos los  personajes son eco de Pedro Páramo, menos Susana.

Desmoronamiento exterior e interior de Pedro.

 

Estilo preciso, escueto. En su prosa se unen el Lirismo y la economía expresiva. Nueva concepción del Narrador-Testigo.

Nuevo realismo, extraño y maravilloso: Realismo Mágico.

Redescubrimiento de lo Telúrico. No describe, se mete en el alma de la tierra. Jalisco, tierra de arenas. Ciudades entre reales y fantasmagóricas.

Datos autobiográficos. Revolución de los Cristeros.

 

Búsqueda de los Orígenes. La Culpa, el Pecado.

Regionalismos. Universal y Localista.

Tiempo de la Interioridad, conciencia de los personajes.

Temas de la Infancia, del Agua y de la Selva.

 

“Para el que sube (des-cubre) y para el que viene baja (descenso a los infiernos)”.

Polisemia. Ambivalencia. Lectura hermenéutica, simbólica.

Soledad Creadora. Flota el pasado remoto. Crítica arquetípica.

 

Comala: no le interesa la Geografía, es un Arquetipo.

“canícula de agosto”: única precisión, luego todo es tiempo interior.

Sensualidad, implicancia simbólica: tierra, amor, trigo.

Símbolo de la lluvia: imagen del tiempo. Lluvia, limpia y destroza.

 

Caudillismo, Sensualismo. Personajes amorales, despóticos.

 

“Comala del pasado”: “huele a miel derramada”.

Comala actual: conflictiva, infernal, lluviosa.

Tiempo del no tiempo: mítico, histórico e interior.

 

(Puede leerse “Los  nuestros” de Luis Harss /  Octavio Paz, “El laberinto de la soledad” /  G. Maturo y otros, “Rulfo o la soledad creadora”, Rodríguez Alcalá, “Narrativa Hispanoamericana&rdquo.

 

 

4.-  Alejo Carpentier, 1904-1980.

 

En campos de Cuba, conoce al negro: mundo mítico.

1949: “El reino de este mundo”, “Los pasos perdidos”, “El acoso” (dura lo mismo que la Sinfonía Heroica de L. van Beethoven).

“El siglo de las Luces”, su novela más representativa.

1974: “El recurso del método”.

 

• “Concierto barroco”= según estructura actual es novela, por cánones no lo es.

       Aleación de lo Americano, lo Cubano y lo Europeo.

       Conocimiento musical, música folklórica.

       Gusto por lo ritual.

       “Guerra del tiempo”. Tiempo evolutivo  y tiempo devolutivo.

        Realismo mágica: todo es fábula, fantasía, mito.

 

        Vocabulario barroco. Contexto ideológico: usa la naturaleza          americana como lujoso y desconcertante marco.

         Explora simbólicamente la aventura del ser americano en varias                          dimensiones del tiempo y el espacio.

 

• “El reino de este mundo”: evocación briosa y algo borgiana de América, su historia, su universo místico.

 

• “Los pasos perdidos”: protagonista un musicólogo, se hunde en el  tiempo, llega a la prehistoria a medida que penetra más hondamente en las profundidades de la selva latinoamericana, viva matriz verde del continente.

      Alta sensualidad verbal.

 

• “El siglo de las luces” 1962: personaje de novelón, a lo Victor Hugo, sabia arquitectura neo-romántica.

       Evocación del Caribe en época de la Revolución Francesa y    prolegómenos de la Revolución  de la Independencia Americana.

 

 

5.-  Augusto Roa Bastos, 1917-2005, “Yo el Supremo”.

 

 

En 1960 escribe “Hijo de hombre”. Cristo rebelde. Religión humana y terrenal. Opuesta al Cristianismo tradicional. El Paraíso Metafísico de la Teología de la Salvación.

 

“Yo el Supremo”, 1974. Uno de los textos de mayor trascendencia de la Novelística Hispanoamericana. Libro de Ficción.

 

Se ubica en la Dictadura del Dr. José Gaspar Rodríguez de Francia, 1811-1840.

Monólogo Interior.

Lengua. Habla.   Transgresión temporal.

Muchedumbre como personaje.

El autor como Compilador.

 

Doble programa estético-ideológico.  Mito. Historia.

Escritura del Poder / Poder de la Escritura.

Técnicas de las Literaturas de Vanguardia. Acierto estilístico.

Bilingüismo: español-guaraní.

Lenguaje administrativo, bíblico a veces, otras es barroco español.

 

“Mi lema esencial es el odio sist6emático a toda forma de resignación”.

 

Hallar la Bienaventuranza en la Tierra. Es un Humanista y un literato.

Búsqueda concentrada en la profundidad del Ser Paraguayo.

 

Imposibilidad metafísica y obsesiva de lo absoluto, que desemboca en la nada.

Transformación revolucionaria de la sociedad, búsqueda concreta y colectiva, no abstracta ni individualista.

 

También escribió “El fiscal” (1993): imposibilidad de juzgar al otro. El sentido de la justicia en nuestra cultura milenaria, reposa sobre un imposible.

 

• “Yo intento situarme en el foco de la energía colectiva, traducir el grito de lo inmediato”.

 

• “La literatura para mí es una compulsión no solamente de búsqueda estética, artística, sino también una compulsión ética con respecto a los problemas del hombre”.

 

(Puede leerse también: A. Almada Roche: “A. R. Bastos:’Se está preparando el estallido del planeta’, La Prensa, 19-12-1984;  S. Bufano y R. Kunis: “Charla con A. R. B.”, Clarín, 18-4-1985; “El peor de los exilios” R. Parrota, Clarín, 8-3-1984; “La mitad recobrada” M. Vargas Llosa, ‘Caretas’, Lima, 23-11-1966; J.M.Marcos: “R. B., precursor del post-boom”, Katún, México, 1985).