RUBÉN DARÍO, EN EL CENTRO DE NUESTRA LITERATURA.

 

                                                                                    Por Guillermo R. Gagliardi.

 

 

 

Darío (1867-1916). En “Prólogo” a “El canto errante” 1907:

 

“Aplaudamos siempre lo sincero, lo consciente, y lo apasionado sobre todo”,

 

“luchamos por nuestros ideales en nombre de la amplitud de la cultura y de la libertad”,

 

“no hay escuelas, hay poetas”,

 

“el verdadero artista comprende todas las maneras y halla la belleza bajo todas las formas”, “soy un ser nada pedagógico”.

 

Poetizó el gozo de vivir y el terror de la muerte.

 

 

1.- “Azul”, Valparaíso, 1888.

 

Título Modernista (V. Hugo, J. Martí. “El color del ensueño, del arte, helénico y homérico, oceánico y firmamental”.

Afición por la  escritura artística y el diletantismo elegante.

 

“Año Lírico”= 4 poemas. Las cuatro estaciones. Son 4 momentos del amor. Simbolismo cromático (Picasso: etapa azul).

“Primaveral”: ‘el gran bosque es nuestro templo’.

Paisaje ameno, amada idealizada. Alusiones mitológicas. Venus, Adonis, ninfas,

 

Pan: ‘himnos de amores / en hermosa lengua griega’.

 

Música interior: cada palabra tiene un alma, el verso posee armonía verbal y una melodía ideal..

Ampliación del vocabulario: erudición, aristocratismo léxico, soneto alejandrino a la francesa, 15 sílabas.

Amor al Arte y Amor al Amor.

 

Dos etapas: amor al mundo, placer / filosófica, reacción, ética.

Cambio en temas, estilo, métrica. Vocabulario: piedras, pájaros, telas, objetos antiguos.

 

Prosa rigurosa, como elemento sintáctico con alto valor, no grandilocuente: condensación.

Sensualidad. Vistosidad. Luminosidad óptica. Libre vuelo de la fantasía. Interés puramente estético.

Depuración expresiva. Voluntad de personalismo estilístico. Época de crisis. Disconformidad con lo consagrado, con los clisés románticos.

 

Agilización del período sintáctico, por oraciones cortas (elipsis, unimembraciones). Símbolos, emblemas, decoraciones.

Recursos técnicos impresionistas: vocabulario de lo sensorial, adjetivación rara: ‘oro sonrosado’, refinamiento descriptivo, sonoridad de las palabras, simbiosis de prosa y verso, vaguedad, sugestión.

 

Angustia de vivir en un mundo insatisfactorio, duda acerca del destino humano, ansiedad de infinito, desencanto, tristeza.

 

Elementos románticos: Yo, angustia metafísica, hipersensibilidad. “El rey burgués”: poeta, burgués. 

“El amor”: romántico, frustrado, presencia de la muerte.

 

Tiempo: destructor de lo material. Varía el punto de vista narrativo. Introduce al lector en ese mundo de fantasía y preciosismo.

 

‘Estival’, acción, lo pasional, tigres. Correlación estación-sentimientos. Ritmo, sonoridad: triunfa el amor - animal, calor lº parte. 2º parte: el hombre. Realismo romántico: muerte de la tigre; en el sueño la venganza del tigre. Descripción del tigre.

 

‘Autumnal’: ‘ansia / de una sed infinita’, ‘oh: sed del ideal!’, melancólica divagación (sueños, suspiros, ‘polvo de oro que en el aire flota’, Verlaine; ‘jardín del cielo’ Richepin. Recuerdo del tiempo feliz del amor. El hada le ofrece dones.

 

‘Invernal’: antítesis noche fría / ‘amor que abrasa’. Imagen del brasero (colorismo, bellísimo). Noche junto a la cordillera de los Andes.

 

‘Anagké’: lo tenue y vagoroso (simbolismo). Título pesimista romántico. Antítesis: la paloma canta su dicha, el gavilán se la come.

 

Adiciones de 1890:

‘A un poeta’, cuarteto endecasílabo; el poeta fuerte potente, hercúleo.  Versos con lanzas.

 

‘Sonetos áureos’: Caupolicán, soneto alejandrino (infl.  Sinibaldo de Mas). Canto II de ‘La Araucana’. Venus. De Invierno, lujo, tema parisiense (Teresa de Méndez).

 

‘Medallones’: sonetos. Leconte de Lisle, lo oriental; Catulle Mendes: W. Whitman; J. J. Palma; Parodi.

Echos, en francés.

 

Baudelaire: Soneto “Correspondencias”=

                                                “La Creación es un templo donde vivos pilares

                                                dejan surgir a veces unas voces oscuras;

                                                allí los hombres pasan a través de espesuras

                                                de símbolos que observan con ojos familiares”.

 

Verlaine:  “Arte Poética”=

                                                “Antes que nada música

                                                y a lo Impar favorece

                                                ............

                                                nada mejor que el canto gris

                                                que une lo Indeciso a lo Preciso.

                                                ............

                                                Porque el matiz queremos todavía,

                                                ¡Y tan sólo el matiz, nunca el color!”

 

 

2.- “Prosas Profanas”, 1896.

 

Orientalismo. París Versallesco. Frivolidad. Torre de Marfil.

Proclama una estética acrática.

 

“Mi literatura es mía en mí”,

 “mi órgano es un viejo clavicordio pompadour”,

 “yo detesto la vida y el tiempo en que me tocó nacer”,

“mi esposa es de mi tierra; mi querida, de París”, “la música es sólo de la idea, muchas veces”,

 “y la primera ley, creador: crear”.

 

Armonía verbal y melodía ideal.

 

“Era un aire suave”= pinturas del siglo XVIII. Gautier, Verlaine, Rameau, Watteau, Rubens. Jardines galantes. Los preciosos pies de una dama. Marquesa Eulalia.  Música verbal, deseo de hacer del verso, una melodía. Risa enigmática (Da Vinci).

 

“Divagación”= el eterno femenino: Amor como universal. Ilustraciones de la Mitología de Ménard. Culto dionisíaco. “Arte en el siglo XVIII” Goncourt. Epicureísmo (Verlaine es más que Sócrates...).

 

“Sonatina”= tema medieval de la princesa lejana, Jaufré Rudel, Romancero español. Infanta de ojos azules, gran palacio, magnificencia de Ariosto (dragones, esclavos).

 

“Blasón”= descripción del cisne (Leda, Vinci, Wagner). Ave heráldica, cuello: ánfora griega,

 

“hechos son de perfume, de armiño, / de luz alba, de seda y de sueño”.

 

“Del Campo”.  Alaba los ojos negros de Julia.

“Canción de Carnaval”. Infl. Banville, jovial entusiasmo.

“Gheraldos”. Simbolismo, en nombres femeninos (R. de Gourmont).

“Dice mía”, teoría pitagórica del alma (Schuré.

“Ite, missa est”= elemento litúrgico, ornamental, hermético. ‘sonámbula’, ‘profetisa’ (teosofía, espiritismo). El sonámbulo revelaba el mito antiguo. Iniciación pitagórica: ‘amorosa misa’.

 

“Coloquio de los centauros”.

 

• “Yo persigo una forma que no encuentra mi estilo

botón de pensamiento que busca ser la rosa;

se anuncia con un beso que en mis labios se posa

al abrazo imposible de la Venus de Milo.

 

Adornan verdes palmas el blanco peristilo;

Los astros me han predicho la visión de la Diosa;

Y en mi alma reposa la luz como reposa

El ave de la luna sobre un lago tranquilo.

 

Y no hallo sino la palabra que huye,

La iniciación melódica que de la flauta fluye

Y la barca del sueño que en el espacio boga;

 

Y bajo la ventana de mi Bella Durmiente,

El sollozo continuo del chorro de la fuente

Y el cuello del gran cisne blanco que me interroga”.

 

Cada pensamiento es un ser, tiene un alma, un movimiento, es una esencia que se expresa.

La ‘forma’ es la Idea, la revelación divina, a la que sólo puede acercarse por la iniciación en sucesivas transformaciones.

Rosa mística de la Sabiduría: flor de Isis.

Según Schuré, la Rosa Mística es el alma divina del Iniciado.

 

Barca del sueño: barca de Isis. Soneto alejandrino.

Bella Durmiente de Charles Perrault.

Preocupación del Modernismo: ansia de novedad y superación.

“botón de pensamiento”: un pimpollo que busca su plenitud. La rosa: búsqueda de la perfección, ideal estético.

Venus, Eros: Amor, Belleza. “abrazo imposible”: ideal imposible.

 

Templo, Diosa, astros, luz: lo sacro, lo religioso.

“el ave de la luna”:  mitología egipcia, Isis.

Luz, iluminado: trae fuerza espiritual.

Busca la forma exacta, versos 1 y 9.

Flauta: música y poesía, busca la rosa.

Iniciación: el vate, sacerdote y poeta.

“barca”: símbolo, “barca del sueño”, tránsito, la inspiración, la ilusión que mantiene al poeta.

“Cuello del cisne”: imagen del signo de interrogación.

 

“Bella Durmiente”: el ‘ánima’ de Jung: principio femenino, o el inconsciente, lo oculto, lo dormido.

Perseguir. Verso 10: alusión a la Música.

La palabra que huye: lo inasible, la ansiedad del creador.

 

• “Fue en una hora divina para el género humano.

El cisne antes cantaba solo para morir.

Cuando se oyó el acento del Cisne wagneriano

Fue en medio de una aurora, fue para revivir.

 

Sobre las tempestades del humano oceano,

Se oyó el canto del Cisne: no se cesa de oír,

Dominando el martillo del viejo Thor germano

O las trompas que cantan la espada de Argantir.

 

¡Oh Cisne! Oh sacro pájaro! Si antes la blanca Helena

del huevo azul de Leda brotó de gracia llena,

siendo de la Hermosura la princesa inmortal,

 

bajo tus blancas alas la nueva Poesía

concibe en una gloria de luz y de armonía

la Helena eterna y pura que encarna el ideal”.

 

El tema del Cisne, Grecia, Medioevo, pintura Renacentista, pasión wagneriana, Homero (‘Ilíada’ canto II, Garcilaso, Baudelaire. Los Rosacruces  (Peladan entre ellos, leídos por Darío) admiraban a Wagner, también Verlaine.

Los simbolistas amaban lo musical (Darío, “Marcha triunfal&rdquo.

 

El tema medieval de Lohengrin, el Caballero del Cisne. Antigua leyenda del siglo VIII: llega para rescatar a la duquesa, arrastrado en una barca por un cisne. Mallarmé: “Homenaje a R., Wagner”.

El Cisne es Wagner, encarna, simboliza la Belleza. Helena es la Belleza. El cisne es el arte total.,  versos 3 y 4: irrupción de un arte nuevo, fue una Aurora, comienzo de la Vida.

 

Influjo del cuento “Leda” de Pierre Louis, 1893. Helena nace del huevo azul. Leda, el cisne (belleza, armonía, blancura, dignidad) y misterio. En otros poemas de Darío: “Blasón”, “Era un aire suave”, “Divagación”, “Sonatina”. Una nueva poesía, un canto no de muerte sino de revivir.

 

Soneto alejandrino, 14 sílabas.

“hora divina”: lo oculto, místico. Según Cirlot, el cisne es el símbolo de la realización suprema de un deseo, el Arte, el Poema. Símbolo de la mujer desnuda.

Hermafroditismo del Cisne: masculino por la acción, cuello largo y elemento fálico, cuerpo redondo y suave de lo femenino.

 

2º. Cuarteto: insistencia en el Cisne. “humano océano”: metáfora tradicional, es el caos. Thor: mitología nórdica, dios del ruido y la fuerza, tempestades, padre de los Walkirias.

Arganthir: en “Poemas bárbaros” de Leconte de Lisle. “Martillo del viejo Thor germano”: metáfora culta.

 

El canto del cisne supera el arte anterior.

 

Primer terceto: invocaciones, “sacro pájaro”: sacro, es un adjetivo calificativo, un epíteto (Zeus): múltiples connotaciones mitológicas.

Belleza de Helena, “siendo”: uso del gerundio, influjo francés.

 

Segundo terceto: nueva poesía, “luz y de armonía”: luz, lo espiritual, fuerza, creadora, energía cósmica.

 

Poema dedicado a un musicólogo belga que lo inició en Richard Wagner.

 

3.-  “Cantos de vida y esperanza” 1905.-

 

Subjetivos. Respeto a la aristocracia del Pensamiento y la Nobleza del Arte.

 

“Antiguo aborrecimiento a la mediocridad...”.

 

“Yo no soy un poeta  para las muchedumbres”.

 

“Intenso amor a lo absoluto de la belleza”.

 

“y muy siglo diez y ocho, y muy antiguo

y muy moderno, audaz, cosmopolita; con Hugo fuerte y con Verlaine ambiguo,

y una sed de ilusiones infinita”.

 

Amargura por el mundo, la carne y el infierno.

 

‘Yo soy aquel’: su arte poética y su mundo interior. El misterio de lo indeciso (Verlaine). El bosque: su misterio, vida, panteísmo (V. Hugo).

Concepción neoplatónica de la inspiración. Sinceridad

Poeta Crepuscular. Dualidad de su espíritu: “Galatea gongorina, marquesa verleniana”.

 

‘Salutación a Leonardo’: Psiquis, tiene morada terrestre en cuerpo humano. Luminosidad. Risa enigmática.

 

‘Salutación al optimista’. ‘Pegaso’: su propia glorificación. Divina y sacra Poesía.

‘Torres de Dios ¡Poetas!’: poesía inmortal, preometeico.

‘Lo fatal’. ‘Melancolía’. ‘Divina Psiquis’. ‘Filosofía’. ‘Cisnes’. Alcanza la intensidad de la desesperación.

‘Soneto a Cervantes’. ‘Cyrano’. ‘Letanía de Nuestro Señor Don Quijote’.

 

Poder interpretar “el alma de las cosas”.

Verso libre. Oda pindárica. Soneto alejandrino.

Simbolismo: Cisne (Luz, Armonía), pavo real, flor de Lis.

Amor pasional, carne y hueso. Leda. Hedonismo. Epicureísmo. Elitismo. Idealismo (Ariel). Ovidio.

 

Helenismo de galantería versallesca. Ovidio. Hesíodo.

Plantea problemas filosóficos: muerte bella, fin de la vida.

Panteísmo: unidad del Universo. Mitos, Platón, Pitágoras.

Vate, aedo, adivino. Zoología simbólica. Himnos órficos. Reencarnación.

Versos alejandrinos pareados.

 

‘Pórtico’: Andalucía romántica y legendaria, Gautier.

‘El Cisne’. ‘La página blanca’: simbolismo, 3 camellos, vida y muerte, Destino.

‘Decires, canciones, layes’ (ritmos y temas españoles).

 

“Ánfora de Epicuro”: plotiniano, pitagórico. El Todo. Unidad y multiplicidad. Poe (“Eureka&rdquo. Siringa.

’Al maestre Gonzalo de Berceo’, alejandrino. ‘Alma mía’. Poe, mito de Perséfone, Psiquis, Esfinge. Inmortalidad del alma. ‘Yo persigo una forma’.