PIRANDELLO Y  SU  “MATÍAS PASCAL”.-

 

                                                                                    Por Guillermo R. Gagliardi.

 

 

 

 

Luigi Pirandello, 1867-1936. Premio Nobel de Literatura 1934. Narrador y dramaturgo  de fama mundial.   Se recibió de Doctor en Letras en la Universidad de Bonn a los 24 años.

 

• Lectura de texto: “El difunto Matías Pascal” (1904)=

 

Cuando la escribe, el autor tenía 37 años, atravesaba uno de los momentos más sombríos de su existencia: necesidades económicas, enfermedad mental de su esposa...

 

Es su obra predilecta. De ella nacerá su famosa obra dramática, de 1921, “Sei personaggi in cerca di autore”; “Enrico IV” de 1922.

 

La obra es una transposición grotesca, una extravagante caricatura en los retratos (comicidad, en Panzone, Malagna...); en un ambiente de Tragicomedia, costumbrista, casi festivo.

Un sainete familiar, con un argumento dramático.

 

Saltamos de la jocosidad fácil al drama Realista, y de éste a la incongruencia delirante a lo Ionesco.

 

El Azar, personaje principal, libera a Matías Pascal: Adriano Meis.

El antiguo esclavo de una vida mezquina y dolorosa se emancipa, elige su nombre, su pasado, su personalidad.

 

Plantea una situación paradójica: Meis es un extranjero en la vida, está libre, pero solo, sin afectos humanos.

 

                        “Estaba muerto, estaba muerto; ya no tenía deudas, ya no tenía mujer

                         ya no tenía suegra. ¡Nadie! ¡Libre, libre, libre!”.

 

“...desligado de cualquier lazo y de cualquier obligación, libre, nuevo y absolutamente dueño de mí”.

 

“sentía mi conciencia como si volviera a ser virgen y transparente, y el espíritu alerta...”.

 

“...el alma me hervía en la alegría de aquella nueva libertad”.

 

“Forastero de la vida”.-

 

Se oficia un desdoblamiento de la personalidad, pérdida de la identidad personal, relativismo de lo que creemos saber, turbadora confusión de lo real y lo ficticio, mezcla de cordura y locura.

 

Trasluce la idea pirandelliana del Hombre como un ser atormentado, inexplicable e íntimamente escindido entre sus sueños y la vida cotidiana.

 

Utiliza la Ironía en sus observaciones y transmite también  su Angustia. La quiebra de su Fe en el Progreso y la Cultura, su escepticismo...

 

Los celos y la locura de su mujer, influyen en sus dudas sobre su identidad, en su teoría del “otro” (se nota en “Cosi e –se vi pare-“, “Uno, nessuno e centomila&rdquo.

 

“Coloquio con personajes”: estudio sutil y profundo sobre la psicología. La engañosa unidad del  Yo. La representación del mundo como un espejismo.

 

El drama del Ser y del Conocer: qué es el hombre, qué es la Realidad. La limitada comprensión del mundo y la existencia humana.

 

Sólo rozamos apariencias, la realidad la forjamos en nuestro yo.  La realidad como percepción, concepción de cada conciencia.

 

Definitivamente, la imposibilidad de establecer un Conocimiento Cierto.

 

Dicotomía Arte / Vida.

 

El origen de esta novela se encuentra en un periódico, donde se informó de la muerte de un músico milanés y su no aclaración, dejando que lo creyesen muerto.

 

Se opera una doble Lectura: la narración amena por un lado; el análisis psicológico perspicaz y su propia teoría.

 

Presenta la narración con una estructura equilibrada y casi simétrica.. Los dos primeros y los dos últimos capítulos se corresponde. El resto forma una unidad, cronológica.

 

El protagonista se muestra reflexivo, dinámico. Los diálogos son rápidos e incisivos. A veces el ritmo es lento, más expositivo, más discursivo.

 

El diálogo produce una sensación de inmediatez, que hace vívida la narración.

 

La novela está redactada en forma de Memoria.  Es una Historia, contada por el protagonista., cronológicamente.

Usa el Resumen, la Descripción.

 

El Tiempo y el Espacio son una Necesidad. Aquél, humanizado, modifica continuamente nuestro ser. El espacio acompaña la mutabilidad del Yo (escenarios, entornos social y cultural).

 

Tres son los temas que le ocupan en su escritura: el Hombre, el Tiempo, y la Realidad. Y la inestabilidad existencial, el cambio de los personajes.

 

La Vida como Fluencia. Sólo se vive en el Tiempo.

 

El Tiempo, entendido  como un continuo deslizarse. La Muerte, un detenerse. La Vida, un engaño, una mentira.  El hombre está condenado al engaño.

 

Vida y Tiempo: vivir es volcar nuestro yo en el tiempo, huidizo.

 

Muestra el conflicto Individuo / Sociedad,  Individuo / Realidad.

 

El Fin vital es Ontológico (qué soy, cómo soy, su “estar en el mundo&rdquo y Gnoseológico (qué sé, qué puedo saber)...

 

Muestra entonces los dos aspectos de la Personalidad según su concepto: la variabilidad continua del Individuo, y el valor de la Conciencia como sustrato unificador del hombre.

 

El acento lo enfatiza en los Procesos Psicológicos, en la Acción Interior.

Narración en primera personal.

 

El Hombre se autoconstruye incesantemente.

 

El Científico habla del Hombre. El Artista, como él, trata de los Hombres, diversos y concretos.

 

 

Algunas referencias bibliográficas:

 

“El difunto Matías Pascal” traducción de José M. Velloso. Prólogo de Carlos Pujol (Planeta, Barcelona, 1979).

 

 

 

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